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声乐艺考高分技巧与方法
声乐艺考高分技巧是很多考生和家长关心的事。声乐专业艺考有其特殊性，评委老师除了听音色和音准之外，还会观察考生的整体状态和舞台表现力。今天小编整理的就是关于声乐艺考拿高分的几个核心技巧，从基础训练到临场发挥都有说明。感兴趣的网友和小编一起看看吧
参加声乐艺考要注意中、低声区的声音，要与高声区一样宽，就容易过渡。如果下面搞得太宽，撑得太大，到过渡音就难以过去。声乐艺考在低声、中声区开始往上唱时，要先想好高音的声音位置，按这个声音位置唱，就能顺利过去。
声乐艺考时的歌唱的姿势很重要。
声乐艺考时要站直，要平均站在两腿的支持力量上。头的位置比身体的位置更重要。有人唱高音时把头抬起来，似乎唱上去省些劲，事实并非如此。头抬起来高音紧了。喉咙也会发紧，不松。声乐艺考时正确的姿势是：头应稍低，但别太低。头部有很多共鸣，声音在头部产生共鸣，声音就大。头的动作要与旋律相反，越高头略低，声音好象下到胸腔里去。
声乐艺考歌唱时，尽量避免用那些与唱无关的肌肉。
控制呼吸用横隔膜时尽量不牵扯到其它肌肉，不要象搬东西那样使劲，那样会将所有的腔体关闭起来，把声音也关紧了。唱的时候不要紧张，自然的唱，肩部要放松，不要有小动作，唱时只用横隔膜。
3．声乐艺考时的要打开喉咙。
打开喉咙很简单，当你困时，一面讲话一面打呵欠，这时候喉咙就打开了。打开喉咙比打开嘴巴更重要！这样唱起来的声音比只张嘴不打开喉咙的声音更亮些。所以，嘴要与喉咙一起张开，最好后面张得更大些！如同用一个倒立的漏斗，大口一方在颈部喉咙处，漏斗尖在面罩处。如果声音位置已全部进入面罩，声音就能从最轻逐渐唱到最强。
声乐艺考时要注意呼吸。
声乐艺考歌唱时，要用躺着睡觉时的呼吸方法。在胸式呼吸和腹式呼吸（横隔膜）中，腹式呼吸，这样可以吸得深。且快。但无论哪种呼吸，不可二种同时用！这样是矛盾的，如同一脚踩刹车，一脚踩油门。
声乐艺考注意事项
声乐艺考要注意培养舞台展现力
音乐生在舞台上进行演奏音乐作品时，声乐的舞台展现力是考官们比较注意的一点，艺考生在舞台上演唱时一定要做到表情自然，肢体动作协调，提高综合表演实力，这样才能在考试时得到高分。建议艺考生在平时演奏时对照镜子多做练习，做到自然充满情感具备表现力的表演。
声乐艺考要注意保持良好的心态
面对重要的考试每个人都会紧张，声乐艺考适度的紧张感是正常的，但声乐艺考如果过度紧张则会导致我们在考试时发挥失常。因此在声乐艺考考前艺考生要树立坚定的自信心，保持良好的应考心态，如果感到过度紧张或焦虑一定要及时懂得调整，可通过深呼吸或与他人交谈等方式缓解压力，调节好心态。
声乐艺考要在考试中要表现出自然得体的神态
在声乐艺考面试的过程中，要表现出自然得体自信大方的神态，所以音乐艺考生在声乐考试时的神态显得至关重要。比如说在唱歌的过程中要有适当的手势，但是又不能手足无措，更不能僵硬的站着唱歌，手不知道放哪里，脚不知道该怎么站，这会给评委老师们留下不好的印象。
声乐艺考适当的手势可以缓解艺考生紧张的心情，但特别需要注意的是唱歌的时候不能有过多不自然的手势，比如说手势过多向上或向下的摆动，这都是不允许的。
声乐艺考更不可喧宾夺主，故意表现出一些比较怪异的动作，企图这样来吸引艺考评委老师们的注意，这样往往会适得其反。
艺考声乐怎么考考试须知
声乐艺考生考试考声乐演唱,视唱练耳，音乐知识，乐理。声乐艺考流程可以分为声乐演唱和乐器演奏两大部分内容。
1、声乐演唱
声乐艺考生需要自行准备三首歌曲，包括民歌、歌剧类、原创类，声乐艺考考试过程中选择一首进行演唱，声乐艺考考官再抽取一首，演唱的时间在六分钟内。
2、视唱练耳
声乐艺考视唱采取一对一的抽题面试，一般要求用五线谱看谱哼唱，练耳则采用笔试的形式，听音记谱。
3、乐理
采取笔试形式，各院校考试内容不同，常见的是记谱法的基本知识、音名、唱名、音的分组、谱号、谱表、音符及休止符、节奏节拍、音阶调号等。
4、音乐知识
采用笔试形式，具体内容根据教材来定，常见的内容有人声的分类、声乐的演唱形式、声乐作品常见的体裁等。
5、素质面试
采用客观化考核方式，对语言理解、数量关系、判断推理、资料分析等方面进行考核，面试的过程中声乐艺考生的谈吐要谦虚谨慎，保持举止文雅大方，态度积极热情。
声乐艺考有什么流程
声乐艺考要声乐演唱：
1、考试的要求：参加考试的学生要自己准备三首歌曲，其中包括歌剧类、原创类、民歌等，考试的时候声乐艺考生可以自己选一首歌来唱，然后考官再抽一首歌。演唱的时间控制在6分钟之内。
2、音乐艺考生考试的评分标准：考官通过对考生的演唱技巧(40%)、音准节奏(20%)、语言风格(20%)、台风表现(20%)，给予综合评分。考生不能自带伴奏。每个声乐考场备有钢琴伴奏教师，如需伴奏，考生需提供伴奏谱(五线谱)。
声乐艺考要乐器演奏:
1、主科(相关器乐择其一)、声乐、视唱练耳、音乐知识、素质面试等。除了钢琴外，其他所需乐器需要声乐艺考生自己携带。
声乐艺考生在考试的时候自己准备三首曲子，自己谈一首考官抽一首，演奏时间控制在8分钟之内，琴谱需要背下来。
2、考官通过对音乐艺考生的音乐风格把握及乐曲的完整性(60%)，技术把握的准确性(40%)，给予综合评分，成绩评定采用百分制。
编导艺考影评写作实用技巧
编导艺考影评要力求真实，必须坏处说坏，好处说好，而不能以个人的好恶喜憎或功利目的过分地吹捧或恶意抨击。编导艺考写影评要敢于发表独到的见解并能够加以坚持不随风倒。
编导艺考影评要力求真实，必须坏处说坏，好处说好，而不能以个人的好恶喜憎或功利目的过分地吹捧或恶意抨击。进行评论的目的在于指出创作的优缺点，帮助艺术家总结经验。那些把许多明显的偏私、傲慢、私情、嫌恶、个人主义带进电影评论领域的人，都是对评论的严肃性、客观性、权威性的亵渎，是有害无利的。
2、编导艺考写影评要敢于发表独到的见解并能够加以坚持不随风倒。无原则地附合，见风使舵的圆滑论断都是有违影评的科学性、严肃性原则的。对艺术的品评没有惟一的真理，影评应坚守的关键在于发表自己的见解并坚持它，不受流行思路影响。
3、编导艺考写影评要考虑评论的对象的具体差别，有区别地加以对待，历史地看待作品，不能一以概之。前者意义在于运用象征开拓电影语言的新的表达途径，寻求对传统的突破，而后者则迎合大众娱乐需求。我们不能以同样的标准苛求它。只有把握不同类型影片的各自规律、特点，同时结合影片的历史背景加以考察，才能求得最大程度上的公正评价。
4、编导艺考写影评要把握艺术规律，注重理论建设电影评论的宗旨在于普及电影文化，要注重对电影作品进行艺术形象或技巧分析即使评价影片主题和思想也不要脱离对艺术处理的品评。电影是通过艺术形象来感染、打动观众从而实现其寓教于乐的目的，因此只有通过艺术分析，才能使观众深刻理解影片的艺术形象所包含的意蕴离开具体的艺术形象抽象地谈论影片主题，只能使评论成为既可以对这部影片又可以对那部影片的思想评价。
编导艺考电影评论不能仅局限于对一部影片的具体分析，而应综合地把握各种电影现象，并对此加以宏观型评论，丰富电影艺术理论。即使微观地评析也应有点滴的理论探讨，给人一定的理性启迪。这也是电影评论的任务之一。
编导艺考优秀的影评往往能够通过影片把握其历史的起伏变化、兴衰成败的内在规律，或发掘出电影作品变化的最初倪端，为理论的完善及理论的提出提供直接来源，从而使电影艺术理论不断发展丰富。
5、编导艺考写出电影艺术的独特性。艺术是相通的，然而任何一门艺术都存在着区别于其它艺术形式的内在特性。作为银幕艺术，电影的独特性体现在由光线、色彩、影调所显示的运动逼真的银幕形象上。无论艺术的创造还是审美感受活动都必须突出艺术本身的特性。
这就需要评论者有足够的理论知识，熟识电影艺术的种种表现手法，以电艺术的视角看待问题，写出有别于戏剧、文学评论的电影评论。
编导艺考影评写作技巧
编导艺考时写一篇好影评与备考阶段的积累不无关系。编导艺考备考期间要系统地学习视听语言，同时要有目的地去看电影、去思考、去看别人的影评，别人的影评最好的选择要属电影评论杂志，这些专业性杂志读起来有种高深莫测的感觉，但从另一方面来说会熏陶你对电影的感觉，杂志中出现的一些犀利观点、优美语句你也可以记下来并背诵，说不定会有用到的时候。
其次在编导艺考考试期间，一定要清楚地意识到，考试的时间是有限制的。编导艺考统考对于影评的考察是默评，就是不会给你观看电影的时间，只给电影名字，上来直接写影评，所以当我们面对这样的情况发生时，不管编导艺考考试时的电影是不是你之前看过的，都请在正式下笔前，在草稿纸上先列出一个写作大纲。
编导艺考要沉着冷静，仔细分析影片或者考试题目，迅速回想过去的练习。把有限的时间最大化地利用起来，写作完整是第一要义，你的想法再好再多，不能形成完整的文章那你所做的都是无用功，如果因为贪多导致没有表述完整，那这篇文章就不能算作一篇真正意义上的影评，分数自然不会高。